Espacio seguro y suficiente para tus fotos

He leído un estupendo artículo en XATAKAFOTO sobre la falta de espacio para almacenar nuestras fotos, sobre todo cuando disparamos en RAW. Afortunadamente el precio de los discos duros ha bajado notablemente y podemos encontrar una solución razonablemente económica. En el artículo Juan Carlos López se decanta por tres soluciones muy razonables:
Seagate Expansion Desktop 2 TB 69,95
Seagate Expansion Desktop 3 TB 92,95 €
 y la opción salvaje del Buffalo Technology LinkStation Duo 4 TB  253,14€
A las que yo añadiría: 
Toshiba StorE Basics usb 3.0 - de 1 TB por 55,90 € 
su hermado mayor el  HDWC120EK3J1 de 2 TB USB 3.0, 3.5" por 79,15 €

y como salvaje del todo las 6 Teras del  Buffalo Technology LinkStation Duo   292€  Nada descabellado por otra parte, ya que como reza el proverbio dummy "No importa el tamaño de tu disco duro, terminarás llenándolo"

(Pinchando los enlaces de los productos podéis ir a comprarlos directamente)

 

 

Técnicas para mejorar los retratos

Hace unos días leí en Xatakafoto, cinco consejos para mejorar el fondo de los retratos y quería dedicar una entrada del Blog para ampliar un poco el tema. Efectivamente el fondo es una parte esencial del retrato ya que es el marco que nos va a servir para dirigir la mirada al leer la foto y darle la fuerza necesaria. Para mejorar nuestros retratos tenemos que tener en cuenta y controlar tres momentos: Antes de sacar la foto, el instante del disparo y el procesado.

Antes de hacer la foto

Los cinco consejos que daba Jesús León en Xataka parecen obvios, pero los olvidamos con demasiada frecuencia (al menos yo).

1. Eliminar las distracciones: Estudiar la escena, elegir la focal apropiada y ubicar al sujeto buscando o bien un fondo neutro que no distraiga o bien buscar algún elemento del entorno que nos resulte útil para crear ambientación.

2. Alejar al retratado del fondo: Con ello se consigue el fondo no distraiga y podremos difuminarlo más fácilmente al enfocar, obteniendo un fondo más neutro y contrastado con el retratado.

3. Elegir bien el color de fondo: Esencial para encontrar el equilibrio de la toma. Para ello hay que tener en cuenta el color de la ropa o el de los ojos y buscar la armonía con los tonos del fondo.

En el momento del disparo

4. Abrir el diafragma: Así disminuimos la profundidad de campo y se difumina el fondo. Buscar un buen enfoque en los ojos y disparar a la máxima apertura del objetivo es fundamental para conseguir un buen bokeh.

5.Ocupar todo el encuadre: En caso de no disponer de un buen fondo, tendremos que ocupar todo el encuadre con la persona que vamos a fotografíar y encomendarnos al procesado, donde podremos recortar, desenfocar....

En el procesado

6. Recortar: En caso necesario para buscar una composicíon más equilibrada (dos tercios, mirada...)

7. Desenfocar el fondo: Nuestro amigo el desenfoque gaussiano puede ayudarnos a desenfocar el fondo.

8. Oscurecer: A veces el fondo destruye la armonía de la foto y en ese caso es mejor oscurecerlo, bien con degradados, bien usando los modos de fusión de las capas

Los temas del procesado, ya los desarrollaré en alguna entrada posterior.

5 consejos para modelos de fotografía

1. Para evitar marcas en la piel, al menos un par de horas antes de la sesión, evitar relojes, pulseras, anillos, etc. Ya elegirá el estilista los complementos adecuados si son necesarios y siempre habrá tiempo para ponertelos.


2. Nunca te hagas una limpieza de cutis el día antes de una sesión, si tienes pensado hacerte una hazla al menos 4 días antes de la sesión. Para las depilaciones basta con un par de días.


3. La noche anterior, procura descansar y relajarte, la piel lo agradece.


4. Olvídate del fotógrafo, tu relación debe ser con la cámara. El fotógrafo sólo es el que decide cuando disparar la foto, la distancia focal, la colocación de las luces y que expresión busca. Tú eres la que expresas y transmites y lo tienes que hacer a la cámara.


5. La puntualidad y la seriedad son imprescindibles. Aunque se procura distendir el ambiente y a ser posible pasarlo bien durante la sesión, conviene no olvidar que es un trabajo.

Tutorial sobre cielos 1

Canon, me envía un enlace a un tutorial que explica cómo mejorar la luz y el color de los cielos en nuestras fotografías.

"La fotografía necesita luz, pero no cualquier luz. Es muy poco probable que puedas tomar fotografías de calidad si la luz no es la adecuada. ¿Cómo es posible conseguir la iluminación adecuada si el sol es un factor incontrolable?
La respuesta es sencilla. Puedes mejorar tus imágenes si las tomas a distintas horas del día o incluso en distintas épocas del año.

La calidad de la luz cambia a lo largo del día. La luz del sol en las primeras horas de la mañana o en las últimas de la tarde tiene un color cálido, mientras que la luz del sol a medio día es mucho más azulada. ¿Por qué ocurre esto?
La dispersión de la luz del sol genera estos cambios."

Para ver el tutorial completo, píncha el enlace.

ENLACE:

Tutorial cielo